DEDICO ESTÁ PUBLICAÇÃO AO INTELECTUAL E PROFESSOR DE ARTE JORGE DA ESCOLA JOAQUIM MAURÍCIO. ESTOU APRENDO MUITO COM AS CONVERSAS QUE TEMOS NA ESCOLA.
SEXO NA ARTE
"A ARTE DIZ O INDIZÍVEL; EXPRIME O INEXPRIMÍVEL, TRADUZ O INTRADUZÍVEL.
(LEONARDO DA VINCI)
O sexo de sagrado em algumas sociedades antigas, tornou-se símbolo do pecado na sociedade judaica-cristã. Em pleno século XXI, continua sendo um tema controverso, gerador de polêmicas e intolerância.
O povo romano foi o último a ver o sexo como sagrado. O fim dessa concepção ocorreu devido as guerras expansionistas, onde os romanos passaram a cultuar deuses protetores dos soldados e logicamente foi totalmente extinto com a conversão do Estado ao cristianismo.
VOU ABORDA ESTE TEMA FALANDO DO PINTOR EGON SCHIELE. AUSTRÍACO, ABALOU VIENA EM 1900. PELO SEU JEITO DE PINTAR MULHERES NUAS, CASOU POLÊMICA, FOI PERSEGUIDO E GANHOU FAMA DE MALDITO. PELO JEITO, POUCA COISA MUDOU EM RELAÇÃO AO COMPORTAMENTO DA SOCIEDADE QUANDO TEMAS POLÊMICOS SÃO INSERIDOS NA ARTE.
Quando Francisco Ferdinando cujo o assassinato seria o estopim para a Primeira Guerra Mundial, vistou pela primeira vez a exposição de Egon Schiele, recomendou a seu pai, o imperador Francisco José que proibisse que tal evento fosse divulgado na imprensa, pois julgava-o obsceno e ninguém deveria entrar em contato com sua obra.
Suas obras eram extremamente provocativas e escandalizavam a sociedade conservadora da época. Em seus quadros viam-se mulheres nuas e sexualmente posicionadas, cenas de masturbação, um bispo e uma feira flagrados em momento de adoração mútua, o corpo nu do próprio artista em que ele aparece com pênis enrijecido e ereto.
Schiele viveu pouco, morreu aos 28 anos. Mas enquanto pôde provocou escândalo e confusão com seus quadros. Qualidades que fizeram dele, cerca de 50 anos após sua morte, um ídolo entre os artistas da geração punk de Nova York.
Esta história aconteceu há mais de cem anos atrás, de lá pra cá, pouca coisa mudou. Mesmo com a revolução sexual, tudo relacionado a sexo continua sendo um tabu repleto de intolerância. Quando a expressão artística não é convencional, choca, escandaliza e provoca até revolta.
PARA OS FALSOS MORALISTAS, DEIXO UM AVISO: ESTA É UMA PUBLICAÇÃO SOBRE ARTE. AS ILUSTRAÇÕES SÃO OBRAS ARTÍSTICAS, NÃO SÃO PORNOGRAFIAS.
"A ARTE É O LUGAR DA LIBERDADE PERFEITA"(ANDRÉ SUARES)
☠️☠️SANDRO LUCAS☠️☠️
☠️☠️SANDRO LUCAS☠️☠️
Sandro, obrigado pela dedicatória...
ResponderExcluirSobre o aprendizado, creio ser uma via de mão dupla.
Em toda a arte de base clássica, os temas e técnicas eram bem definidos pelas academias. Sendo permitidos apenas temas grandiosos da alta literatura, feito históricos, grandes personagens, passagens bíblicas e mitológicas. Isso aparece muito forte até o Neoclassicismo. Acreditava-se que essas obras em sua composição encarnavam um ideal de beleza e, em termos de conteúdo, tinham certa responsabilidade com a formação do homem/cidadão.
Com as vanguardas no início do século XX, os artistas não só romperam com o lado técnico/formal das artes, mas também com o lado temático/conteudista. Diante do cenário europeu na primeira metade do século XX, os artistas passaram a questionar todas as bases que formaram o nosso mundo até então: valores, ciência, religião, projetos políticos... Tudo isso aparece como provocação nas obras de artistas como Picasso, Duchamp e Salvador Dalí (para ficar com os mais conhecidos).
O Expressionismo foi um movimento que teve como premissa a representação de uma visão subjetiva da realidade. Os medos, angústias e aflições dos artistas vinham à tona em suas obras. No caso das pinturas, muitas vezes o artista deformava a imagem em nome da representação do sentimento e de sua visão particular sobre um determinado tema. Um grande exemplo é a pintura “o grito” de Munch.
Schiele, apesar de não ser tão citado na história da arte (chapa branca), talvez pelo conteúdo de sua arte, é um forte representante do expressionismo. A sexualidade é uma presença constante em suas obras. Apesar de ter colocado o tema em pauta há 100 anos, ainda continua sendo um tabu entre os espaços consagrados às manifestações artísticas.
“Sem liberdade não há arte; a arte vive somente das restrições que ela impõe a si mesma, e morre de todas as outras.” (Albert Camus)
“A arte não é um espelho para refletir o mundo, mas um martelo para forjá-lo”. (Vladimir Maiakóvski)
Espero que os alunos leiam o seu comentário e tomem percepção da importância da disciplina de artes para conhecer a sociedade e suas transformações. Valeu jorge!!
ExcluirVocê tornou a publicação completa. Obrigado!
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